Бразильское фрево (фреву)


Когда говорят о темпераменте бразильцев, то в голову сразу приходят образы карнавала, самбы и популярного сейчас боевого искусства капоэйра… Но мало кто упоминает о фрево. А между тем ритм фрево во многом даст фору знаменитой самбе. Слово «фрево» означает как музыку, так и танец.


Фрево – это всё многообразие музыкальных стилей, происходящих из северо-восточного штата Пернамбуку, Ресифи. Все эти стили традиционно ассоциируются с карнавалом. В Пернамбуку вот уже на протяжении более чем ста лет стиль фрево самый распространённый и любимый. Здесь есть большое количество клубов фрево, между которыми проводятся захватывающие соревнования для того, чтобы определить лучших из лучших.

танцор фрево - пассишта (passista)


На появление и развитие фрево большое влияние оказали марш, капоэйра (популярное национальное боевое искусство) и танец Матчиш (порт. maxixe — бразильский танец, популярный в Европе и Америке на рубеже XIX—XX веков, названный в честь города Матчиш в Мозамбике).
Фрево - это один из самых ярких и беззаботных танцев бразильского фольклора. Музыка фрево исполняется в два или четыре такта, в зависимости от композиции и от смещения музыкального ударения с сильной доли такта на слабую. Она настолько заразительна, что при её исполнении на улице ни один прохожий не останется равнодушным. В Ресифи, где сохранилась традиция уличных карнавалов (помимо всем известного карнавала, который проходит за 40 дней до Пасхи), в темпе этого танца отплясывают все, кто пожелает, толпы людей, представители всех социальных классов смешиваются в одно целое. Ритмы фрево можно услышать также и в музыкальных салонах.

пример невероятной акробатической ловкости пассиштас


Фрево богат на неожиданности и импровизацию. Этот танец позволяет исполнителю применять все свои творческие способности, изобретательский дух и мастерство. Для этого требуется сила, выносливость и гибкость. Движения в танце самые разнообразные, от простых до самых невероятных, с элементами акробатики. Коротко танец фрево можно описать так: сначала ногу ставят на носок, потом на пятку, затем поворачиваются на триста шестьдесят градусов и пускаются вприсядку. Во время танца выполняются невероятные скачки, быстрые скоординированные движения ног – «пассу» («passo» - шаг) и глубокие приседы. Танцоры фрево – пассиштас (passistas)- используют зонтики. Во-первых, этот аксессуар нужен для равновесия, во-вторых, для спасения от палящих лучей солнца бразильского севера. Иногда пассиштас выполняют до того невероятные трюки, что начинаешь невольно задумываться, а подчиняются ли тела танцоров законам физики. В арсенале фрево насчитывается до 120 шагов.

Считается всё же, что музыка фрево родилась раньше, чем танец. В середине девятнадцатого века полки бразильской армии, располагающиеся в Ресифи, начали традицию проведения парадов во время карнавала. Эти шествия характеризовались чётким ритмом, энергичным звучанием музыки и исполнением быстрых стилей танцев. Так как карнавал изначально связан с религией, полковые военные духовые оркестры «бандас» (bandas de músicas marciais) исполняли преимущественно религиозную музыку. Но в репертуаре «бандас» были и традиционные марши и польки (полька - от чешского слова pulka, означающего «половинный шаг. Во время карнавала «блоки» («blocos» - праздничные группы выстроенные прямоугольником) конкурировали друг с другом, а оркестры играли всё быстрее и быстрее, громче и громче. В составе «блоков» были и вооруженные участники, исполняющие уже популярную в то время капоэйру. Участвующие в коллективных шествиях капоэйристы всячески скрывали свою принадлежность к запрещённому в то время боевому искусству.

национальное боевое искусство капоэйра -
«стимулятор» в формировании танца фрево


Примерно в конце девятнадцатого века в Пернамбуку начали зарождаться и первые карнавальные клубы, среди которых самыми яркими стали следующие: Мисту Вассоуриньяс (o Clube Carnavalesco Misto Vassourinhas,1889 г. - в сокращении O C.C.M.V.) и Леньядорыс (o C.C.M.Lenhadores, 1897 г.). Каждое карнавальное объединение имело свои ансамбли и состояло в основном из представителей рабочего класса.

зонтик - символ карнавала в Пернамбуку
(современные танцевальные блоки - «blocos de rua»)


Во время карнавала бойцы капоэйры шествовали, как правило, в авангарде «блоков». Цель такого построения - устрашение соперников и защита основного атрибута «блока» - знамени. По-видимому, именно тогда капоэйристы стали использовать зонт как элемент защиты и маскировки, хотя всё ещё были широко распространены различные виды холодного оружия. Не редкостью были случаи драк между «блоками» - конкурентами. Часто после стычек оставалось множество раненых и убитых. Для того, чтобы покончить с волной насилия, полиция начала преследовать участников и производить аресты во время карнавала. Чтобы противостоять преследованию со стороны полиции, бойцы переодевались в стилизованные костюмы своих клубов. Со временем движения и удары из капоэйры, сопровождаемые музыкой в стиле марша, трансформировались в «пассу» (так называемый шаг фрево), а все атрибуты воинственного танца с оружием эволюционировали в символические элементы клубов фрево. Так обычный чёрный зонт, потрепанный, рваный после многочисленных стычек капоэйристов с соперниками, стал меньше и был стилизирован под весь объём танцевальных компонентов, входящих в фрево. Сейчас зонтик является как украшением, точно характеризующим танцора, так и одним из главных символов карнавала в штате Пернамбуку.


Происхождение слова «фрево»


Считается, что происхождение слова «фрево» идёт от выражения "eu fervo todo’’ (я весь закипаю). Это каламбур, игра слов или неправильное произношение: ”Quando eu ouço essa música, eu frevo todo’’ ("Когда я слышу эту музыку, я закипаю"). Таким образом, слово «фрево» стало ассоциироваться с волнением, возбуждением, спутанностью, шумом и давкой во время событий, сопровождающихся большим скоплением людей (напр. карнавал) и их циркуляцией в различных направлениях.

В прессе о фрево впервые было упомянуто 9 февраля 1907 года в Ресифи. В вечернем выпуске газеты «Журнал Пикену» (Jornal Pequeno) журналист Освальду Оливейра (Oswaldo Oliveira) вёл раздел, посвящённый карнавалу. Он и описал новый танцевальный ритм в своей статье. Теперь эта дата считается днем официального рождения фрево. 9 февраля 2007 года в Ресифи прошли торжественные мероприятия в честь столетия фрево.

Разновидности фрево


К 30-м годам прошлого столетия в стиле фрево стало прослеживаться разделение на фрево ды руа (frevo de rua), фрево кансао (frevo canção) и фрево ды блоку (frevo de bloco).

Фрево ды руа (frevo de rua)


Музыка фрево ды руа исполняется оркестром, без слов. Она предназначена исключительно для танцев. Этот стиль имеет свои разновидности. Первая разновидость – фрево ды абафу (frevo de abafo - фрево для подавления) - исполняется преимущественно медными духовыми инструментами для того, чтобы приглушить звуки оркестра соперника. Вторая – фрево кокейро (frevo coqueiro). Этот стиль отличается высокими, короткими и быстрыми нотами мелодии. Третий вариант – фрево вентания (frevo ventania) - стиль, отличающийся ещё более быстрым ритмом. Существуют вариации на все эти стили. Ритмы фрево можно услышать как в кафе, так и в музыкальных салонах.

Считается, что «пернамбуканский марш» в своей первоначальной интерпретации произошёл от маршей военных оркестров девятнадцатого века, которые сопровождали карнавальные «блоки». Во время шествий полковые музыканты начинали играть быстрее и ритмичнее для того, чтобы попасть в темп шагов капоэйристов. Так этот «пернамбуканский марш» с незначительными изменениями (называемый одно время марш-фрево) превратился в современное фрево ды руа.


Фрево ды блоку (frevo de bloco)


Следующей разновидностью является фрево ды блоку. Он исполняется оркестром, состоящим из духовых (флейты, кларнета), струнных (шестиструнная гитара, мандолина, банджо) и ударных инструментов (Orquestra de Pau e Corda). Стиль фрево ды блоку берёт своё начало от серенады первой половины двадцатого века. В настоящее время музыка оркестра чаще всего сопровождается пением женского хора, который создаёт особое настроение, вызывая ностальгию и воспоминания о прошлом.

Музыка фрево ды блоку традиционно ассоциируется со "смешанными карнавальными блоками" (blocos carnavalescos mistos). Появление смешанных блоков в карнавальных шествиях в Пернамбуку даёт ссылку на исторические и социологические факты прошлого Бразилии, такие, как начало широкого участия женщин, в основном среднего класса, в празднествах и шествиях на улицах Ресифи в начале ХХ века.

Среди наиболее ярких композиторов фрево ды блоку можно отметить братьев Рауля (1891-1937) и Эдгара (1904-1973) Moраеш, Жуау Сантьяго (1928-1985), Луиса Фаустино (1916-1984), Ромеро Аморим (1937 г.р.), Браулио Кастро (1942 г.р.), Фатиму де Кастро, Клаудио Алмейда (1950 г.р.) и Жетулиу Кавальканти (1942 г.р.).

Фрево-кансао (frevo canção)


Фрево-кансао (песня фрево) является производной от арии (музыкальная композиция, написанная для сольного исполнителя). Стиль отличается мощным оркестровым вступлением и заключительной частью, с ритмом, характерным для стиля фрево ды руа. В основной части исполняется песня.
Стиль фрево-кансао стал широко известен в 1932 году после карнавала в Рио. Годом ранее два брата - композитора из штата Пернамбуку, Рауль и Жуау Валенса отправили свою песню с припевом «O teu cabelo não nega mulata» на радиостанцию «Ар-си-эй» (RCA - англ. Radio Corporation of America) в Рио-де-Жанейро. Композитор Ламартин Бабо (Lamartine Babo) переделывает эту песню в марш под названием «O teu cabelo não nega mulata», который исполняется во время карнавала в 1932 году и становится победителем. За нарушение авторских прав кариока Ламартин Бабо был привлечен к ответственности в суде со стороны братьев Валенса, вследствие чего на пластинке появилась надпись: "Марш. Мелодии севера. Совместно с Ламартином Бабо".

O teu cabelo não nega, mulata (скачать)
O teu cabelo não nega, mulata,
Porque és mulata na cor,
Mas como a cor não pega, mulata,
Mulata eu quero o teu amor.
Tens um sabor bem do Brasil;
Tens a alma cor de anil;
Mulata, mulatinha, meu amor,
Fui nomeado teu tenente interventor.
Quem te inventou, meu pancadão
Teve uma consagração.
A lua te invejando faz careta,
Porque, mulata tu não és deste planeta.
Quando, meu bem, vieste à Terra,
Portugal declarou guerra.
A concorrência então foi colossal:
Vasco da Gama contra o batalhão naval.

В Пернамбуку, колыбели традиционного фрево, у поклонников ранних карнавальных клубов (напр. Вассоуриньяс) появился ещё один обычай. Они стали использовать фрево-кансао для возвратного марша. Печальные и унылые нотки таких песен исполнялись ранним утром, после ночи веселья. Вот одна из самых популярных песен:

Se essa rua se essa rua fosse minha (скачать)
Se essa rua se essa rua fosse minha
Eu mandava eu mandava ladrilhar
Com pedrinhas, com pedrinhas de brilhantes
Só prá ver só prá ver meu bem passar
Nesta rua nesta rua tem um bosque
Que se chama que se chama solidão
Dentro dele dentro dele mora um anjo
Que roubou que roubou meu coração
Se eu roubei se eu roubei teu coração
Tu roubaste tu roubaste o meu também
Se eu roubei se eu roubei teu coração
é porque é porque te quero bem

Среди самых знаменитых композиторов фрево-кансао можно выделить следующих авторов:

Капиба – Lourenço da Fonseca Barbosa, более известен как Capiba (1904-1997). Родился в семье музыкантов в муниципалитете Сурубин (порт. Surubim), штат Пернамбуку. Освоил игру на фортепиано и трубе. В 20 лет записал свою первую пластинку. Закончил юридический университет, но никогда не работал по профессии. Написал более 200 песен для фрево и самбы. Самая знаменитая из них - é de Amargar - победила на фестивале фрево в Пернамбуку в 1934 году.


Нельсон Феррейра – Nelson Heráclito Alves Ferreira (1902-1976). Родился в муниципалитете Бониту (порт. Bonito), штат Пернамбуку. Отец - скрипач, мать - учитель начальных классов. Нельсон с детства научился играть на гитаре, скрипке, фортепиано. Он стал создателем самого знаменитого оркестра фрево в Бразилии. Композиция фрево Эвокасау №1 (Evocação №1) от Нельсона Феррейра победила на карнавале в Рио в 1957 году. Это была первая победа фрево над самбой и маршем.


Evocação №1 (Nelson Ferreira) (скачать)

Felinto, pedro salgado, guilherme, fenelon
Cadê teus blocos famosos
Bloco das flores, andaluzas, pirilampos, apôs-fum
Dos carnavais saudosos
Na alta madrugada
O coro entoava
Do bloco a marcha-regresso
E era o sucesso dos tempos ideais
Do velho raul moraes
Adeus adeus minha gente
Que já cantamos bastante
E recife adormecia
Ficava a sonhar
Ao som da triste melodia

Ж. Мичилес - J. Michiles. Родился в Ресифи 4 февраля 1943 года. Этот композитор нашей современности внёс большой вклад в популяризацию фрево. Он начал писать музыку фрево с 12 лет. Окончив исторический факультет университета, Ж. Мичилес успешно совмещал преподавание в школах и колледжах Ресифи с любимым увлечением. Автор нестареющих хитов: Bom Demais, Me Segura Senão Eu Caio, Fazendo Fumaça (Fafá de Belém) и многих других.

Fazendo Fumaça (Fafá de Belém) (скачать)
Me dê a mão
Que hoje eu sou teu guia
Teu riso, teu palhaço
No calor dessa folia
Escancarando a noite
Rompendo a multidão
Faiscando na praça
Fazendo fumaça
E poeira no chão
Vem beber dessa alegria
Deixa o frevo te acender
Deixa a noite entrar no dia
Deixa tudo acontecer

Алсеу Валенса – Alceu Paiva Valença - поэт, композитор, певец, актёр. Родился 1 июня 1946 года в муниципалитете Сан-Бенту-ду-Уна (порт. São Bentodo Una), штат Пернамбуку. Он впитал всё многообразие ритмов этого солнечного региона: маракату, фрево, форро, шоте. Воспитанием Алсеу занималась бабушка, поэтесса Пауло Алвес Валенса (Paulo Alves Valença). Алсеу считается самым успешным композитором, который в своих произведениях смог добиться эстетического баланса между традиционными ритмами северо-востока Бразилии с современной массовой музыкой (рок, электроника, джаз, блюз). Он записал более 20 альбомов. В 1996 году в Бразилии прошли совместные гастроли «O Grande Encontro» (Большая встреча) Алсеу Валенса с Эльбой Рамальу (Elba Maria Nunes Ramalho), Зе Рамальу (Zé Ramalho) и Жералду Азаведу (Geraldo Azevedo). Запись «O Grande Encontro» была продана тиражом более 500 тысяч копий. За свою музыкальную карьеру Алсеу Валенса посетил с концертами Португалию, Францию, США и многие другие страны мира.

Фрево и его влияние


Первая запись с названием нового стиля (Frevo Pernambucano) была сделана Франсиском Алвесом (Francisco Alves), в конце 1930 года. В 1950 году композиторы Додо и Осмар, вдохновленные энергией фрево из Пернамбуку, заложили основы электрического трио Баии (Trio elétrico).

Стиль фрево из инструментальной составляющей перешёл в словестную фрево-кансао и покинул колыбель родного штата Пернамбуку для того, что бы покорить всю Бразилию. Достаточно сказать о том, что песня «O teu cabelo não nega, mulata…», созданная в 1932 братьями Валенса и композитором Ламартином Бабо, задала стиль карнавального марша в Рио-де-Жанейро на все последующие годы.

* * *


Автор статьи: Петрянин Олег.
При поддержке: Центра языка и культуры португалоговорящих стран.
Использование материалов сайта «FREVO.ru» только по согласованию с автором.
© 2011-2012